OTRA BSO INDIE PARA LA SAGA CREPÚSCULO

Todavía me sigue sorprendiendo que películas tan poco interesantes como las de la saga Crepúsculo, nos esté ofreciendo Bandas sonoras llenas de grandes canciones. En ellas participan la crème de la crème del pop y del rock –más o menos- alternativo. Si antes fueron Thom Yorke, Death cab for cutie, The killers, Lykke Li, Paramore, Seawolf, Editors o Grizzly bear, la Banda Sonora de la tercera película de la saga, Eclipse, nos acerca otra buena tacada de excelentes grupos.

No hablamos de los reincidentes Muse -grupo favorito de la autora de los Best Sellers en los que se basa la saga cinematográfica, y que participa con un tema original grabado para la ocasión, la horrible “Neutron star collision” o un nuevo intento por superar en mal gusto a Queen- pero junto a ellos tenemos a The bravery fusilando sin recato a los Killers menos rockeros en la imprescindible “Ours”, a Florence + the Machine con la ostentosa “Heavy in your arms”, a la altura de los mejores temas de su disco de debút, o a Vampire weekend, una vez más imaginativos en “Jonathan Low”.

Junto a aquellos más comerciales, destacamos los oscuros e inquietantes temas de Beck junto a Bat for lashes (“Let’s get lost”) y de Band of horses, hipnóticos otra vez en la extraña “Life on Earth”.

Pero por encima de todos ellos, y con permiso del gran tema de Cee Lo Green ("What part of forever"), la banda sonora de Crepúsculo pertenece al inmenso tema pop “Eclipse (All yours)” de Metric, a los que con justicia se concede el privilegio de abrir el disco y se les otorga el nombre del film en el título de su vibrante canción. En fin, que la saga puede ser un tormento para los fans del cine en general, pero en cambio es un deleite para los amantes de la música. Os dejamos el tema de Metric.

MÁS VAMPIRE WEEKEND

Uno de los grupazos del año, Vampire weekend han grabado nuevo tema. Se trata de "Ottoman" y que se puede decir, salvo que es otra maravillosa canción de los norteamericanos, cada vez más inspirados. El tema se publicará en la B.S.O. de la película Nick and Noah's, junto a canciones de Band of horses ("Our swords" de su disco debut), We are scientists, Shout out louds o Devendra Banhart entre otros.

El tema lo podéis escuchar en este enlace.

LA CANCIÓN DEL NUEVO 007

El próximo mes de Noviembre se estrena la nueva película de James Bond, titulada "Quantum of solace", segunda protagonizada por un Daniel Craig que el solito se ha bastado para sacudir la franquicia de toda la caspa y cutrez que arrastraba desde los tiempos inmemoriales de Sean Connery y que alcanzó máximos históricos con los films protagonizados por Pierce Brosnan. Uno de los platos fuertes de la saga son las canciones de cada uno de los films. En esta ocasión el tema principal de la Banda Sonora fué encargado a Jack White y Alicia Keys. Pués bien "Another way to die"que así se llama la canción se comercializará el 28 de Octubre, sin embargo no ha faltado tiempo para que la misma se filtre y ya podemos escucharla. Cuentan las malas lenguas que habría sido el propio White el encargado de la filtración, como consecuencia de un enfado monumental por la utilización de la canción en la nueva campaña de Coca-cola, sin que la MGM, productora de la cinta, lo consultara con los autores.

EDDIE VEDDER, EL AUTÉNTICO ESPÍRITU DE INTO THE WILD

La banda sonora del film de Sean Penn Into the wild supone el esperado y temido debut en solitario de Eddie Vedder, líder de Pearl Jam. Lo cierto es que no lo podía haber hecho mejor ya que, sin duda el mayor acierto de la película, de la que ya hemos hablado en Gesloten, es su participación como compositor e intérprete de la BSO pues es él quien logra, a través de sus canciones, que el espectador comprenda el sentido de la historia que se cuenta. Algo realmente inusual (¿no se supone que eso es responsabilidad del director del film?).

El disco se abre con The wolf, un tema instrumental que consigue marcar con sus acordes ansias frustradas de libertad. Le sigue Far Behind; una canción cargada de fuerza, rabia y optimismo a la vez. Guaranteed es, junto con Society, uno de los tracks más sentidos de la BSO y el que mejor expresa la esencia del film, pero es en Long Nights donde llega a resultar dolorosamente conmovedor. El gran descubrimiento de este álbum son, sin duda, las canciones de minuto y medio como No ceiling, un auténtico subidón y Setting forth, el tema que más suena a Pearl Jam, en el que la preciosa voz de Vedder se convierte en desgarro.

“El chico que nunca duerme” (así le llamaban en su juventud porque trabajaba toda la noche en una gasolinera y todo el día ensayaba con su grupo) ya había demostrado a través de sus letras con Pearl Jam ser un hombre complejo y con cierta dificultad para adaptarse a la sociedad, quizá por eso ha entendido tan bien al protagonista de la historia real de Into the Wild, quizá por eso también, sus canciones resultan tan honestas.

Cuanto más escucho este disco más me convenzo de que hubiera sido mejor que Vedder hubiera escrito el guión de Into the wild. Como no ha sido así, prefiero dejar el film a un lado y seguir escuchando este álbum para recordar que, aunque no siempre lo sintamos así, somos libres para escapar de las imposiciones que nos asfixian, de la envidia, de la monotonía, de la maldad y del : miedo. Un gran disco.

Lo mejor:que cada vez que se escucha uno recuerda que es posible ser feliz.
Lo peor: El tema Rise ¿Qué eso que suena? ¿Un ukelele?
Calificación: como disco 7.5/10. Como concepto 10